Vue de Delft est une peinture de Johannes Vermeer réalisée vers 1660-1661. Cette vue urbaine de grand format représente les remparts, les portes et les édifices de Delft, avec la tour de la Nieuwe Kerk dominant la ville.
Delft · Pays-Bas
Découvrir Johannes Vermeer →Johannes Vermeer (1632-1675) est un peintre néerlandais du Siècle d’or, né, actif et mort à Delft. Il est célébré pour ses scènes d’intérieur, ses portraits de figures féminines, ses vues urbaines et ses allégories, où une lumière précise installe une atmosphère calme et suspendue. Peintre et marchand d’art, il produisit un corpus restreint d’environ trente-cinq à trente-six tableaux aujourd’hui connus.
par Johannes Vermeer
Vermeer organise la vue en trois bandes horizontales — l’eau, la ville et le ciel — afin de produire une impression d’équilibre et de calme. Il modifie certains éléments topographiques : la disposition des bâtiments, le pont entre les portes et certains dégagements visuels sont ajustés pour renforcer cette structure compositionnelle.
Delft · Pays-Bas
Johannes Vermeer (1632-1675) est un peintre néerlandais du Siècle d’or, né, actif et mort à Delft. Il est célébré pour ses scènes d’intérieur, ses portraits de figures féminines, ses vues urbaines et ses allégories, où une lumière précise installe une atmosphère calme et suspendue. Peintre et marchand d’art, il produisit un corpus restreint d’environ trente-cinq à trente-six tableaux aujourd’hui connus.
L’acquisition concerne exclusivement l’œuvre originale.
Pièce unique réalisée par l’artiste.
L’œuvre est vraisemblablement passée par les collections de Pieter Claesz van Ruijven et de ses héritiers, avant d’être vendue à Amsterdam lors de la vente Dissius du 16 mai 1696. Elle est acquise pour le Mauritshuis en 1822. La renommée de Vermeer s’accroît à partir du milieu du XIXe siècle, notamment après les publications d’Étienne-Joseph Thoré. Marcel Proust a vu le tableau au Mauritshuis en octobre 1902 puis à Paris en mai 1921 ; il lui donne une place importante dans À la recherche du temps perdu.
Chaque œuvre conserve la mémoire de sa création, des intentions de l’artiste et des rencontres qui ont accompagné son parcours.
L’œuvre transforme une vue urbaine précise en image méditative. La lumière, les reflets et les ajustements apportés au réel font de Delft moins un relevé topographique qu’une construction picturale de la permanence et du silence.